Второго июня 2022 года в Музее современного искусства Эрарта откроется необычная выставка, которая называется — «Не для всех», потому что она действительно рассчитана не для всех, по крайней мере не для детей, им будет это пока ( в силу возраста!) не интересно., потому что рассчитана на людей возраст которых 18+, пожалуй, и пуритане её, выставку, не поймут, но, может быть, я не права. Но, поверьте мне на слово, выставка хороша, просто эстетически прекрасна.
Я встретилась в музее Эрарта с автором накануне открытия, в День защиты детей, сразу после завершения монтажа экспозиций на четвертом этаже. Обернувшись ко мне, сказал : «Я — Вадим» .
Тем самым дав мне понять, что готов к диалогу.
Но, прежде, чем начать говорить о работах, выставленных в двух залах, представлю своего собеседника.
Вадим Галаганов родился в Баку в 1986 году. С начала 2000-х стал работать в Москве с модными и лайфстайл-журналами в качестве стилиста и fashion-директора. За 18-летнюю карьеру провел десятки съемок для глянца, сотрудничал с лучшими фотографами, звездами первой величины и с изданиями с мировым именем.
При общении Вадим Галаганов признался, что в своем нынешнем проекте, он исследует отношения между модой и понятиями красоты, которые в цифровую эпоху неизбежно трансформируются. Часть представляемых в музее Эрарта работ проекта были показаны в ЦВЗ «Манеж» в рамках 12-го Московского Международного биеннале «Мода и стиль в фотографии-2021».
Проект, выставленный в Эрарта состоит из 46 фотографий, поделенных на четыре серии, причем, каждая из них решает свои задачи, как бы рассказывая свою важную историю. Контрастные черно-белые кадры сценически, светом и позами, отсылают к работам знаменитых фотографов 20 века и к каноническим изображениям из истории моды.
Как будто происходит переосмысление прошлого через восприятие автора, которое позволяет подойти к пониманию красоты, служа отправной точкой для возвращения модной съёмки на территорию изобразительного искусства.
Но, заметил Галанов, эта выставка не имеет прямого отношения к моде, и все же показывает тот путь, которым он прошел в творческом поиске.
— Мне пришлось пожертвовать многим, чтобы уйти из глянца. Работая в мировой модной индустрии, считал, что это и есть искусство. И все же — это был другой мир. Мир компромиссов, в котором мало пространства для художественных замыслов, мир, который существует в точно определенных границах.
Цена свободы от глянца, по мнению Вадима Галаганова, — возможность доведения своего видения красоты до предельной концентрации без боязни быть не понятым и не принятым.
Зритель увидит на выставке хрупкость женской фигуры и атлетическое строение мужского торса, которые подчеркивают противоречия, существующие внутри нас и чередуются вовне. Тела моделей демонстративно совершенны и подобны античным статуям. Идеально гармоничные с точки зрения исторических традиций, они вступают в резонанс с окружающей нас реальностью.
Мне кажется, что каждая фотография создаёт иллюзию глубины пространства, приобретает объем и скульптурный контекст.
Это просто надо увидеть своими глазами.
